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福鼎越剧团“送戏下乡”，场面壮观。
福鼎越剧团的演出，味道好极了
2011年初，北京梦回天桥艺术团周末京剧专场在德云社三里屯剧场启动。一年半后，艺术团计划增加黄梅戏、昆曲、越剧等演出，并开始对国内一流的越剧团进行筛选、考察。
2012年12月，剧场艺术总监姚利朗来福鼎旅游，偶然听人提起福鼎市越剧团的种种“传奇”，出于好奇，他观看了该剧团的传统剧目《贺双卿》，留下了深刻印象。回到北京后，他立即向艺术团推荐了福鼎越剧团。之后艺术团又派人专程来到福鼎，并邀请浙江小百花等一流专业院团的专家，对福鼎越剧团进行了为期半个月的考察。
考察折服了专家，2013年1月，德云社三里屯剧场与福鼎市越剧团签订合作协议，针对京城“老”戏迷，开辟福鼎市越剧团下午专场，演出折子戏《王老虎抢亲》和《贺双卿》，票价30-50元。没想到，这一演，还真镇住了北京的老戏迷。
“我们的戏几乎都是座无虚席，而且观众特鸲罚糠旮叱保芑嵯炱鹄酌愕恼粕！痹骄缤诺囊晃还ぷ魅嗽毕蚣钦呙枋隽搜莩龅某【啊?
与传统越剧相比，拿到北京的戏更像话剧版的越剧，融入了流行音乐元素，增添了钢琴、小提琴等西式乐器，就连灯光、舞美运用也是传统剧目所不曾有的。“从全国来看，这种形式的运用，我们还是头一家。”姚利郎说。
福鼎越剧团团长吴丹萍说，这两个戏原来有100多分钟，在北京被浓缩到35分钟左右。在这出戏里，吴丹萍充分展现了长水袖加甩发的绝技。“很多观众都知道长水袖是花旦比较惯用的一个表现手段，但我把这种表演手段用到剧中，也是向兄弟剧种移植借鉴，以求越剧能够丰富表现手段。”吴丹萍说。
浙江衢州越剧团副团长王玲曾多次指导过福鼎越剧团的剧目改编与表演造诣，这次特地到三里屯剧场观看了演出。她说，福鼎市越剧团为总结戏曲艺术在新时代中如何传承、发展、创新，积累了新鲜经验。王玲说，越剧要继续显现五彩纷呈之色，传承、发展、创新，三者缺一不可。福鼎越剧团在德云社推出的这道越剧盛宴，传承、发展、创新“三鲜”俱全,味道好极了！
“只有一个观众也要坚持演完！”
福鼎市南大路鼎诚楼1号，福鼎市越剧团演艺楼格外显眼。
“2001年，我们搬到这里，可以说从‘草窝’来到了‘金巢’。”吴丹萍说。
福鼎市越剧团有5朵“金花”：吴丹萍、王丽雅、谢仁春、潘觉民和陈小晶，她们主演的新编古装越剧《才女鱼玄机》《贺双卿》和现代越剧《孩子剧团》《烛光》先后夺得福建艺术节大奖。
30年前，刚10岁出头的她们从2000多名考生中脱颖而出，成为福鼎越剧团首批“传带班”学生。3年后，以这批小学员为班底，福鼎越剧团一跃成为闽浙边界实力派专业剧团。
5朵“金花”绽放枝头，让福鼎市越剧团形成了独有的品牌，成为演出市场的宠儿。
不少戏曲演员成名后“金嗓难开”，名牌剧团到农村演出也很难得。但在吴丹萍的讲述中，我们听到了两个“80%”：全年200多场演出，近80%在农村舞台上，其中80%以上有“金花”参演。特别是夜场，观众多，一定有“金花”上台。
去年，王丽雅、谢仁春、潘觉民和陈小晶等演员在基层演出都超过120场，仅春节期间就演出50多场。吴丹萍说：“我们小剧团既然敢挑战德云社等大都市的艺术殿堂，为群众演戏更要有担当，哪里有需要，背起铺盖就出发！”
吴丹萍回忆起一个让全团人难忘的夜晚：2012年冬天，她们在福鼎市磻溪镇湖林村夜场演出，风雪交加，最后台下只剩20来名观众。演，还是不演？“戏比天大，哪怕只有一个观众，也要坚持演完！”她们顶着寒风，和往常一样上了台。她们刚谢幕，“哗”的一声，临时舞台就被风雪压塌了。
福鼎市越剧团正是在这种自觉服务百姓文化生活的实践中，把越剧的根深深扎进沃土，发展着剧团，传承了文化。如今，福鼎市越剧团拥有10余位国家一、二级演员，还有一批稚嫩的小苗正在成长，一个良性的传承梯队已然形成。
“不搞创新，怎能做大做强”
原创剧本匮乏，传统剧目缺乏现代元素，是传统戏曲陷于窘境的两大原因。
2012年，在福鼎市越剧团成立60周年之际，剧团立下“军令状”：一心一意搞艺术，保证拿出有思想性、艺术性、观赏性的越剧新作。这个决心得到福鼎市党政领导的全力支持。
原创，就是“无中生有”，一旦迈出了这步，从策划、剧本、导演、统筹，甚至连找市场，都得从头开始。不少善意的“冷水”向剧团泼来。可吴丹萍偏“一意孤行”：“不搞创新，怎能做大做强？”
演精传统剧目是为了文化的传承，而排演新剧目则着眼于传统文化的创新与发展，一个剧团除了丰富百姓的文化生活外，还承担着传承、发展传统文化的重任。
于是，在新版《贺双卿》中，观众见到了一个与以往截然不同的花旦吴丹萍；在新版《才女鱼玄机》中，看到了翩若惊鸿的老旦王丽雅。在福鼎市越剧团的“历年排演剧目一览表”中，100余台大戏中，新创作的占到近一半——《贺双卿》《才女鱼玄机》《哑女告状》《孩子剧团》《福鼎赋》《太姥娘娘》等。尤其是《孩子剧团》《福鼎赋》《太姥娘娘》这些原创剧目，源于福鼎深厚的文化，在传统中渗入了鲜活的现代元素，观照着当代社会的精神和情绪。
这些原创新戏都已经成为剧团的常演剧目，还先后获得福建省艺术节优秀剧目奖、中国越剧艺术节优秀表演奖等数十项大奖。“有了常新常鲜的艺术佳品，就能留住老观众，吸引年轻人，传统戏曲才能从窘境中突围。”吴丹萍下一步的排戏计划已有了眉目。
点开福鼎越剧团的微博，有1万多名粉丝。拍戏间隙，吴丹萍不时在微博上与粉丝互动。“绝大部分是年轻人，真没想到有这么多年轻的戏迷。”
越剧，一个柔软的剧种，但内秀其中，外在亦有大气奔放。这个传承百年的传统戏剧的未来，就这样在这群梦想做强做大、敢于不断创新的越剧人的舞台上日渐清晰。
