海在消失、鱼在枯竭、四十年搏击海上的“船老大”面对时代变迁和即将毁坏的家园，带着挥之不去的生命记忆，投身大海获得涅盘……集合京沪顶尖话剧力量创作的年度大戏、由上海话剧艺术中心出品的大型原创话剧《老大》23日晚首演。该剧被誉为中国版的《老人与海》，但首演差强人意。
　　舞台上，美轮美奂的数字舞美效果令许多观众情不自禁“点赞”：双层纱幕和炫目的多媒体投影，惟妙惟肖地制造出一片时而静谧幽蓝、时而波光粼粼的大海;舞台中心被设计成甲板形状，放下时是小岛沙滩，升起时便是一艘扬帆远航的渔船。尤为令人惊叹的是“海难”一幕，风暴来袭的声光音效，加上舞台上巨大的船骨摇摇欲坠，交织出身临其境的感受。
　　

话剧《老大》上海首演 被指数字舞美震撼故事不足
　　不过，尽管该剧数字舞美令人震撼，也有观众指出，该剧故事存在先天缺陷，仅靠两段爱情和一场海难支撑不起宏大的人文主题，因此在颇为精彩的开场之后就“一路走低”，越来越不好看。
　　而全剧所谓的魔幻现实主义只不过在剧中的“海难”一幕中稍有气氛，在剧终结尾的“船老大与大黄鱼的人鱼对话”之中又昙花一现，名不副实。
　　话剧《老大》由中国国家话剧院副院长查明哲执导，上海资深制作人李胜英制作，上海金牌编剧喻荣军编剧，“老戏骨”周野芒领衔主演，试图以对中国文化界影响至深的魔幻现实主义风格，激起人们对过去几十年中国社会发展的反思。
　　编剧喻荣军阐释说，该剧是以一个人和大海的故事反映一个时代。“《老大》是写给这个时代的，写给这个我们正在经历的大变革时代。船老大、大黄鱼都是象征，希望能激发人们对环境、人文、命运、传统等的思考。”
　　导演查明哲则将这出话剧概括为一个意象，即“风雨沧海中之追梦孤舟”，这艘船寄托着人们的情感、回忆、传统、梦想和对环境的期盼。